Minha linda Fada-Índia!

Agora um post separado porque sua excelentíssima formosura merece! <3

Fada-Índia e suas fases

Olá ilustríssimos leitores que moram no meu coração!

Esse trabalho que estou postando hoje já tinha sido concluído já faz algum tempo, mas como ele é mais complexo ainda não havia me sobrado tempo suficiente para que pudesse postá-lo, e também pelo fato de que teria antes que organizar as fotos, gastando mais tempo ainda.

Mas, para todo caso, não poderia deixar de postá-lo, pois eu o adoro, creio que um dos melhores e mais bonitos que já elaborei, ficou um encanto.

Pelo fato de ele ter sido um dos que mais demorados que já fiz, consegui tirar várias fotos do processo de elaboração dele; cada foto equivale a um dia diferente de trabalho, sendo elas 10 fotos (a última estará no próximo post), cada dia teve em torno de 3 horas de produção, dando um total de mais ou menos 30.

Horas para sua conclusão, tirando o tempo que fiquei o estudando no papel.

Neste quadro quis fazer algo diferente dos projetos anteriores, um pouco mais fictício, bastante colorido e muito bem desenvolvido, dentro do possível que eu poderia fazer. 

Ele, primeiramente, foi riscado em carvão sobre a tela, gosto da facilidade que temos para apagá-lo em casos de erro, depois pintado com tinta acrílica dissolvida em um pouquinho de água, para que o pincel deslizasse sobre a tela com mais facilidade e para evitar marcas que a tinta mais grossa ocasiona.

Da parte do processo eu não tenho muito o que lhes falar, já que nas fotos da para notar bem as etapas, só peço que prestem bastante atenção em cada foto, pois, nelas não contém apenas o processo de elaboração, mas, também, o processo de correção de erros. 

Esta obra demorou mais do que convencionalmente demoraria para ser finalizada, também por causa dos diversos errinhos que fiz, onde eu gastava o dobro do tempo para "apagar" e refazer detalhes, alguns são coisas bem pequenas mas que no final fazem toda a diferença!

Espero que gostem das minhas fotos, e já vou lhes dizendo que a qualidade e precisão não são das melhores, pois como fotógrafa sou uma ótima pintora!

Ahh, tem mais uma coisinha que gostaria de dizer: A tela que uso é aquela no estilo cavalete, com a madeirinha de traz um pouco mais grossa, assim eu posso pintar não só a frente da tela, mas também a lateral, dando continuidade ao meu quadro, não sendo necessária a utilização de moldura, ela se torna algo opcional, não estragando a obra o seu não uso!

Aliás, como ela não está bem definida entre ser fada ou ser índia, ela se tornou minha linda Fada-Índia <3

Flores em E.V.A. - Oficina

 

Olá meus queridos, ontem, sexta-feira, iniciei um curso de flores em E.V.A., o primeiro que estou fazendo na vida!

Para começar quero lhes dizer: Nossa, está sendo muito mais complexo do que eu pensava que iria ser!

Só ontem, passei em torno de 5 horas cortando as flores, não estou muito acostumada a usar a tesoura, muito menos no E.V.A., sorte a minha que meus dedos não doeram!

Vamos falar um pouquinho agora sobre essas duas aulas que tive: 

1 - A primeira foi bem simples, eles falaram das etapas que passaríamos durante o curso e o que aprenderíamos. Depois escolhemos a cor que desejaríamos para as flores, entre a laranja e o vermelho; eu escolhi a laranja, pois, disseram que está teria a possibilidade de mesclagem, já que sua cor era mais clara. Após esta escolha eles nos deram o molde, riscamos as diversas flores e começamos a cortar; é claro que não deu para fazer tudo isso dentro de 02h30min, como eu já havia dito.

2- A segunda aula também foi bem simples, montamos cada tipo de flor em seu monte, depois pegamos de monte em monte para pintar. A tinta é feita de maneira simples: 1/2 litro de Etanol (aquele de posto mesmo, por que é o mais barato) para cada potinho de anilina. A fase da pintura em teoria é consideravelmente fácil: como já havia dito, você pega o seu monte de flor e mergulha ele na tinta, está pintada sua flor. Eu fiz algumas mescladas entre o laranja natural do E.V.A., o laranja da tinta e o vermelho (uma diquinha rápida: eles disseram que mesmo que fosse ser usada a cor natural do E.V.A. deve-se mergulhar ela no álcool, para tirar alguns resíduos que no E.V.A contém)

Eu gostei do resultado até agora! Esperando a hora de vê-las terminadas!!

Curso ministrado gratuitamente pela Sul Flores 

Mulher Gato - Artpop

Bom dia/tarde/noite, não sei á que horas do dia está lendo isso, apenas desejo que ela seja boa meu querido visitante!

Hoje eu vou postar a imagem desse quadro que já fiz a um booom tempo, ele é um pouco diferente do que eu costumo pintar, um pouco mais normal que o resto, ou não!

É uma pintura considerada com Artpop, super moderninha e atraente! Seu desenvolvimento foi consideravelmente simples; creio que depois que aprendi a pintar esta foi uma das mais simples obras (em quadros) que fiz. Eu gosto, é divertida e não tão convencional!

Foi pintada em acrílico, com o uso de poucas cores e tem linhas fáceis de serem executadas!

E para finalizar lhes digo: é a mulher gato comendo uma cereja, caso não tenham notado! (risos, risos)

Iniciação a Técnica do Desenho do Natural - PT5

Para a minha tristeza, eis aqui a postagem da última aula que tive com o professor Kiko no SESC. Fico imensamente feliz por ter podido participar e de coração partido por ter sido a última. 

Aprendi muita coisa nessas 4 aulas que pude ir, tenho certeza que elas facilitarão bastante a minha vida. 

Nesta última aula, ele colocou em prática tudo o que tinha nos ensinado, nós apenas ficamos observando e tirando dúvidas. Foi bonito de o ver fazendo e nos explicando! 

Não tenho muito que falar desta aula, pois ela foi o arremate de todas as outras, tudo o que tenho à fazer é lhes mostrar algumas fotinhos que fiz, e dizer que me despeço com tristeza e alegria desses belos sábados de amanhã no SESC; desejando que em breve tenha mais!